sábado, 23 de mayo de 2009

TESTIMONIO DE LA DEVOCION A LA SANTISIMA VIRGEN DE FATIMA





TESTIMONIO DE LA DEVOCION A LA

SANTISIMA VIRGEN DE FATIMA

  

DE LA SRA. OLGA SALINAS BENAVIDES Vda de OSPINA

PRESIDENTA DE LA

HERMANDAD “SANTISIMA VIRGEN DE FATIMA

DE LA COMUNIDAD CAMPESINA SAN MARCOS DE LA AGUADA


CONTINENTE: SUDAMERICA

PAIS: PERU

CAPITAL: LIMA

DISTRITO: CAÑETE

CIUDAD: MALA

PUEBLO: COMUNIDAD CAMPESINA

SAN MARCOS DE LA AGUADA


PUERTO RICO – MAYO 2009

   

TESTIMONIO

 Por circunstancias y hechos previos de la vida, que no vienen al caso relatar aquí, la Presencia protectora de la Santísima Virgen de Fátima llegó a mi vida desde la temprana edad de los 16 años, cuyo testimonio desde esa feche les ofrezco hoy con mucho cariño.

 A esa edad recibí una imagen impresa de la amada Virgen, en una Procesión dedicada a ella cuando se le conocía en esos tiempos como la “Peregrina”. Al tenerla entre mis manos un sentimiento de bondad, paz y tranquilidad rodeó todo mi ser y desde ese momento tuve la certeza que las acciones en mi vida serían enteramente guiadas por su mano protectora. Como en efecto lo han sido.

 HISTORIA DE LA LLEGADA DE LA SANTISIMA VIRGEN DE FATIMA A LA COMUNIDAD CAMPESINA SAN MARCOS DE LA AGUADA EN MALA.

 Esta querida imagen, simple por demás, pero recordatorio invaluable de mi fe, estuvo presente en todas las etapas de mi vida, como joven, maestra, madre de familia y esposa al lado de un hombre que compartía los mismos sentimientos hacia Dios. Al fallecer mi esposo fui a visitar a una amiga muy querida para mí; en esos momentos ella tenía interés en visitar unos terrenos y la acompañé sin saber que mi existencia tendría un rumbo nuevo que iniciar.

 A mi amiga no le interesaron los terrenos, sin embargo, a mí me pareció un lugar bello. Realmente era un desierto, una extensa pampa de tierra y arena rodeada de cerros, pero me apunté y a los 15 días me dieron un lote de esquina; pasé casi un año en aquella parcela, sola en una habitación que hice construir a pesar del descontento de algunos de mis hijos quienes no aprobaban mi estancia en esos parajes desolados, pero había algo que me atraía y que me obligaba a viajar hacia allá a pesar de ser casi cuatro horas de viaje en bus (90 kilómetros al sur de la ciudad de Lima, capital de Perú). En esos momentos me preguntaba a mi misma: ¿Qué es lo que estoy haciendo? No tengo necesidad de hacer esto. Tengo un hogar, no solo una casa sino un hogar, mis hijos, mi familia; ¿para qué vengo aquí? Ahora lo sé.

 En uno de esos viajes, caminaba por la calle céntrica de Lima, Los Huérfanos, (en esa calle se venden artículos relacionados con la fe católica) pasando por la calle con el rabillo del ojo vi la imagen de la Virgen, pero seguí, sin embargo, algo me detuvo y retomé mis pasos y entré a preguntar el precio. Tan solo tenía la mitad de su precio original, pero me la vendieron porque ya era la última. El siguiente domingo fui a misa he hice bendecir la imagen, como es costumbre y debe ser. Así, contenta y feliz fui a la Aguada al lote donde ya tenía un cuartito y su baño; así Ella llegó a la Comunidad Campesina de San Marcos de la Aguada.

 LOS HOGARES DE LA VIRGEN

 La Virgen pasó tiempo en mi humilde morada hasta que un día que la llevé a la reunión de la comunidad donde se presentan diferentes temas en beneficio de todos, sucedió que al verla llegar varios miembros se persignaron y se emocionaron, y entre los gestos de alegría una mujer sugirió que la “Chiquita”, como cariñosamente la llaman, vaya de casa en casa bendiciendo los hogares de los lugareños. Así se hizo, por un tiempo fue de casa en casa, una semana en una, quince días en otra, y en cada una de ellas sus moradores daban fe de su “presencia”, por lo bien que les iba cuando la “Chiquita” estaba con ellos. Un día una de las familias que la tenían, arregló en el frente de su casa un pequeño altar y la colocó, para que al pasar la Procesión del Señor de Cachuy se detuviera y le hagan los honores correspondientes. De ahí nació la idea de los pobladores de colocar a la Virgen en un sitio fijo y adecuado, para ella y que todos gocen de su protección y bondad. De esta manera volvió a mi lote, donde le habíamos construido un techado humilde, pero limpio, donde sus devotos libremente asistían a rezar. Así pasó un año más en su humilde morada, y colocada sobre una modesta mesita de madera, pero siempre visitada por sus fieles devotos. En una de esas visitas los niños correteando golpearon la mesita y la hicieron caer. La imagen de la Virgen quedó seriamente dañada a pesar de los esfuerzos del padre del niño para arreglarla. Los compueblanos estaban entristecidos. Luego, por esas cosas que sólo Dios sabe, en una de las reuniones una devota se levantó y ofreció conseguir otra imagen, pero que al momento no podía porque tenía unos juicios por resolver a su favor, y en cuanto eso sucediera ella cumpliría su palabra. Claro es de suponer las sonrisas y las miradas de “sabe Dios cuándo será eso”, que no se hicieron esperar... pero grande fue la sorpresa para todos y todas, cuando a las pocas semanas ella vino con la imagen de la Santísima Virgen mucho más grande que la “Chiquita”. Colocarla en su sitio fue motivo de gran fiesta y bendición previa por el padre de la Parroquia y el inicio del deseo de construir una Capilla adecuada para ella.

 CONSTRUCCION DE LA CAPILLA

 La construcción de la Capilla estaba basada en el trabajo comunal, los cimientos, sobre cimientos y las columnas se realizaron a buen ritmo, pero por cosas que suceden en la vida se detuvo y el trabajo quedó ahí más o menos un año. Por esas cosas de la vida, tuve una reacción alérgica a una medicina, y fue tan serio que prácticamente morí, en ese trance recordé la Capilla a medio construir, y le pedí a la Virgen me tenga en este mundo para poder terminar esa misión. Ante los ojos aterrados de mis hijos y los paramédicos, regresé a terminar lo que estaba iniciado.

 ¿Cómo? ¿Con qué dinero? ¿Con qué fuerzas? ¿Cómo terminar algo sola donde una comunidad no pudo? Con estos pensamientos salí un día hacia la Aguada, y bajando del bus me encontré con una amiga que se notaba que tenía que llegar a un lugar rápido, y sin saber por qué la acompañé. Desconocía que había una institución que daba dinero prestado, así que ya adentro empecé a mirar a mí alrededor y una de las personas que trabajan ahí me llamó para saludarme y me preguntó: ¿Vienes por un préstamo? Y contesté: ¡Sí! Pero necesitaba un codeudor, y la amiga que originalmente me llevó a las tierras de la Aguada muy solícita dio su firma; así en menos de 48 horas tenía el dinero para levantar la Capilla. Ahora necesitaba un albañil, fue una de las razones por las cuales se detuvo el trabajo, pero, ¿dónde conseguir un albañil? y saliendo de la institución bancaria y con esos pensamientos en mente es que conocí un joven con ese oficio, nos pusimos a conversar, me inspiró confianza y acordé con él construir la Capilla.

 DISEÑO DE LA CAPILLA

 En uno de los viajes para visitar a mi hija en Puerto Rico, en la ciudad de Cabo Rojo, me llevaron a conocer el Santuario de Schoenstatt, me encantó la forma de su Capilla y regresé a Perú con la idea de construir la Capilla con ese estilo; por más que llevé fotos y estampas no había forma de hacerla sin incurrir en gastos mayores de lo que tenía; entre una y otra cosa uno de mis hijos realizó unos dibujos, pero no era lo que me había imaginado, pero la construcción estaba tomando forma y era necesario definir el techo, así cada vez que se trataba del diseño final el papelito donde mi hijo realizó unos bocetos aparecía, así que dije: si eso es lo que quieres Virgencita así será. Ya para ese entonces los devotos colaboraban con un kilo de clavos, bolsas de cemento, mano de obras, etc., y finalmente la Capilla se terminó; gran fiesta, bendición de la Capilla y una entrada espectacular de la nueva imagen de la Santísima Virgen de Fátima a su nueva morada.

 HERMANDAD DE LA SANTISIMA VIRGEN DE FATIMA DE SAN MARCOS DE LA AGUADA

 La Hermandad de la Santísima Virgen de Fátima de San Marcos de la Aguada, fue formalmente inscrita, incluyendo la aprobación de los Estatutos, en la Prelatura de Yauyos el primero de abril del 2008. Esta aprobación está sujeta a ser revisada a los cinco años de establecida. Con la inscripción formal de la Hermandad y la culminación de la Capilla, se llevaron a cabo los festejos para la bendición y colocación de la imagen de la Santísima Virgen de Fátima en su nuevo hogar. Este cuenta con un altar, bancas, un estandarte, floreros, un anda y una comunidad agradecida por su presencia y protección.

 LA “CHIQUITA” EN PUERTO RICO

 Al tener una nueva imagen, la “Chiquita” volvió a mi lado. Ha pasado por varias refacciones pero está aquí a mi lado. He venido a Puerto Rico, y la traje conmigo con el deseo de que apareciera como una Virgen de las Capillas Schoenstatt en el mundo... no recuerdo los sentimientos al saber que no era la misma Virgen... pero ella dirigió mis pasos hacia aquí a Yauco.

 Tengo que volver a Perú, pero quiero que conozcan que hay una Comunidad Campesina que necesita ser consolidada en la Fe. Tal vez no me puedo quedar con mi hija por ahora, como fue mi intención, y debo regresar a la Aguada a continuar colaborando en la comunidad San Marcos de la Aguada; sin embargo, los años me pesan, las enfermedades me agobian, y mis hijos tienen sus vidas en la capital.

 Quisiera decirles queridas Hermanas que en la Aguada, al lado de la Capilla hay una modesta y humilde construcción habitable a su disposición. Existe suficiente terreno para edificar, hay Proyectos presentados y aprobados por el gobierno local para organizar un Centro de Primeros Auxilios, un Taller de Artes Domésticas y me pregunto: ¿Cómo podemos enlazarnos para que las Hermanas de la Orden de Puerto Rico, puedan realizar trabajo voluntario en la Aguada, bajo la tutela de la Hermandad de la Santísima Virgen de Fátima de la Comunidad Campesina de San Marcos de la Aguada?

 Con las bendiciones del Dios Todopoderoso y las de mi amada Virgen me despido, Dios quiera que pueda venir otra vez.

 Olga Salinas Benavides Vda. de Ospina

lunes, 18 de mayo de 2009

Adíos a Mario Benedetti,El poeta del compromiso, del amor y de la alegría

Adíos al Poeta Mario Benedetti, he aqui una selección de textos:

El País
17 mayo 2009
Adiós al poeta del compromisoMuere Mario Benedetti después de una larga vida de lucha contra la adversidad y en defensa de la alegría
JUAN CRUZ - Madrid
Murió Mario Benedetti.
El poeta resistente, que vivió el exilio y la enfermedad (un asma pertinaz, obsesiva) le fueron rompiendo, pero él se mantuvo siempre "en defensa de la alegría". Finalmente, una agonía causada por un fallo intestinal, que hizo deprimentes sus últimos días, le rompieron del todo, y murió ayer a los 88 años, en su tierra, Montevideo.
Nació en Paso de los Toros, pero esta urbe que parece un microcosmos literario fue el lugar al que volvió siempre, de todos los exilios. Era al final (y esta expresión la acuñó él) un desexiliado.
Pero su alma sufrió las heridas de todos los exilios.
Su muerte se produjo semanas después de su última hospitalizació n por fallos multiorgánicos que al final le cegaron el humor y la vida; pero había empezado a morir mucho antes; hace tres años falleció su mujer, Luz, con la que vivió toda la vida, en la libertad y en el destierro; él creyó siempre que la enfermedad de Luz, que se olvidaba de apagar las luces de la casa, en Madrid, era una simple distracción, e incluso le compró artilugios con los que dominar las consecuencias de su sordera.
El poeta del compromiso, del amor y de la alegría, sintió luego que, en efecto, esas ausencias eran debidas a un alzheimer que inundó la casa de desolación y de huida. Se fue con ella, de nuevo, a Montevideo, y allí la cuidó hasta que finalmente le dejó del todo. Y le dejó malherido. Benedetti tuvo algunos momentos de alegría después, como cuando Hortensia Campanella, su biógrafa última, le entregó el manuscrito en el que se condensa la vida entera del escritor que nos ha dejado. Él ironizó ante tanto papel, y delante de Ariel, su fiel ayudante, dijo: "¿Tanto he hecho?" Pero su alma estaba herida; seguía escribiendo, poemas, haikus, animado por su editor de poemas, Chus Visor; tenía la casa llena de literatura; en un tiempo él fue política, enteramente, sus poemas estaban al servicio de la rabia que le produjeron las dictaduras del sur, la suya, la uruguaya, que le persiguió a muerte, y la argentina, que fue cómplice de aquella y también quiso matarle. Mató a un amigo suyo, el líder político Zelmar Michelini, y esta muerte fue un símbolo de las muertes que hubo antes y después en la vida acosada de hombres como él.
Luz fue su bastón. Y Palma y Cuba y Lima sus lugares de exilio; a los tres les guardó siempre gratitud; fue un gran defensor de la Cuba de Fidel, por eso mismo, pero jamás utilizó esa afinidad para discutir, en los últimos tiempos sobre todo, lo que en esa revolución que él quiso se fue torciendo. Era un hombre cordial, enteramente, pero era un tímido absoluto. Los que le conocieron en España le recuerda, por ejemplo, en la Feria del Libro de Madrid, puntilloso, anotando con palotes los libros que firmaba; y le recuerdan rechazando el pescado con espinas y en general las tonterías; era un conversador tranquilo; llegaba a los sitios con su maletita marrón gastada, y dentro llevaba siempre poemas o cartas, en esos momentos en que cumplía compromisos parecía a la vez el escolar que fue y también el oficinista. Su apariencia era la de un juez de paz, pero nunca hubo paz dentro de su alma, ni siquiera cuando se le vio feliz, con sus manos a la espalda, con su mirada desvaída por las lentillas, con su bigote largo e invariable a lo largo de una vida en la tantos se enamoraron al tiempo que recitaban sus poemas o escuchaban las canciones que hicieron con sus versos su paisano Daniel Viglietti y el catalán Joan Manuel Serrat.
Con Viglietti tiene una anécdota que se parece a algunas de las que le convertían también en un escolar huidizo al que le asustaba la fama, al tiempo que le agradaba que algunos, ante sus recitales multitudinarios, le dijeran que parecía una estrella de rock. Hubiera sido incapaz de cantar, pero un día se encontró con Viglietti en París, en un aeropuerto, y Daniel le dijo a Mario: "Estoy haciendo música para sus poemas". "Y yo estoy haciendo poemas". Entonces el poeta se quedó pensando, y añadió, riendo como reía, como para no molestar: "Tenemos que hacer algo con esta casualidad". De esa casualidad nacieron conciertos, libros; eran como dos en la carretera; cuando vimos a Viglietti en Montevideo, en el entierro de Idea Vilariño, a mediados de abril, la gran amiga generacional de Mario, el cantante nos dijo: "Y lo de Mario. Estamos tan mal, y vamos aún a lo peor". Se apaga la voz de su compañero, pero quedan la voz de las canciones. Montevideo fue su último sitio, y fue casi el primero.
Su largo recorrido por la vida conoció una interrupción terrible, cuando los médicos le detectaron tumores que aconsejaron operación, en el Hospital XII de Octubre de Madrid. Allí le atendió, entre otros, el doctor José Toledo, que le conocía, y todo el mundo se desvivió por él como si no fuera tan solo un enfermo sino un padre, o un hermano, el hombre que había iluminado con sus versos (de amor, de política, de tierra, de aire) la vida de cualquiera.
Un día, poseído por el dramatismo al que a veces lo llevó su pesimismo, el que también está en sus poemas, y en sus narraciones, Mario decidió abandonarse. Como hubiera dicho Idea, que le precedió en la muerte, empezó a decir para qué. Detrás de esa decisión de no seguir hay algunos versos, como estos: "Me he ido quedando sin mis escogidos/ los me dieron vida/aliento/ paso/ de soledad con su llamita tenue/ y el olfato para reconocer/ cuánta poesía era de madera/ y crecía en nosotros sin saberlo/ Me he quedado sin proust y sin vallejo/ sin quiroga ni onetti ni pessoa/ ni pavese ni walsh ni paco urondo/ sin eliseo diego sin alberti/ sin felisberto hernández sin neruda/ se fueron despacito en fila india".
En ese clima de desolación en el que lo pusieron la enfermedad y su porvenir Mario descuidó su aspecto, dejó de afeitarse, y alguien le dijo, una madrugada: "Así no puedes estar. Tú eres guapo, un hombre así parece enfermo. Ya no lo estás". Le bastó. Al día siguiente se rasuró del todo, se puso de limpio, y cuando este amigo le visitó otra vez y se hizo el distraído sobre su nuevo aspecto, el viejo poeta revivido le llamó la atención y le dijo: - ¿No te has fijado que hoy sí me afeité?
Era un hombre insobornable, el más comprometido de su tiempo. Su muerte deja en silencio mustio su época, su ejemplo y la raíz de sus versos. Pero los muchos que le cantan no lo dejarán, como él decía del verdadero amor, en lo oscuro.
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domingo, 17 de mayo de 2009

MOBY DICK EN CABO BLANCO, Presentación Libro de Irma del Aguila


Me llego la invitación para la presentación de la Novela MOBY DICK EN CABO BLANCO, de mi gran amiga Irma del Aguila, no faltar el lunes 18 a las 7.30 en Jazz Zone ( Av. La Paz 656. Miraflores) y dice así:



Editorial Estruendomudo presenta:


MOBY DICK EN CABO BLANCO


En la playa de Cabo Blanco, Cristina recoge información sobre la estadía Ernest Hemingway en Perú, un episodio poco documentado por sus biógrafos, pero del que guarda registro una fotografía en donde muestra orgulloso un enorme merlín.


Recorriendo los vestigios del Cabo Blanco Fishing Club que albergó a Hemingway, Cristina se cuestiona la veracidad de la fotografía y de la imagen del escritor norteamericano en aquella época, en donde empiezan a aparecer los primeros signos de su ocaso.


En otra década, Hemingway pasea por las afueras del Cabo Blanco Fishing Club, acompañado por un equipo de grabación de la Warner Brothers que realiza tomas del mar Pacífico para la película de El viejo y el mar.


Estableciendo un sólido puente a través de la obsesión de Cristina, la protagonista, Moby Dick en Cabo Blanco es una novela impecable, que reconstruye lúcidas escenas del pasado del gran escritor norteamericano y de las pérdidas y búsquedas personales de Cristina, quien alterna la investigación con el recuerdo de sus propios fantasmas.


Este lunes a las 7.30 pm en el Jazz Zone (Pasaje El Suche - Av. La Paz 656, Miraflores).


Presentan el libro: Alexis Iparraguire, Carmen Ollé, Alvaro Lasso e Irma del Águila.


* Irma del Águila Peralta (Lima, 1966)Estudió Sociología en la PUCP y tiene una maestría en la Universidad de Nueva York, gracias a una beca Fulbright.


En 1994 ocupó el segundo lugar en el Concurso de Cuentos Magda Portal, con un jurado presidido por Julio Ramón Ribeyro.


En el 2005 ganó el II Concurso Internacional de Cuentos Lan.com y La Tercera de Chile.


Ha publicado Tía, saca el pie del embrague (Editorial San Marcos) y El último capítulo (BCR, 2001).


Es directora académica del programa de "Pueblos Indígenas y Globalización" de la School for International Training. Vive en Cusco, un poco lejos del mar.

sábado, 9 de mayo de 2009

SALUDOS POR EL DIA DE LA MADRE Y SELECCION DE VALS CRIOLLOS POR SU DIA

Comparto estos saludos por el día de la Madre y la excelente selección de vals criollos que contienen y dice así:

Estimados amigos: Mis mejores saludos a sus madres y esposas, seres tan queridos, para quienes envío una breve relación de valses dedicados a tan sagrada y devota calidad de mujeres, que han marcado nuestras vidas. Que disfruten de éste día y que así sean todos los días de todos los años. Un beso cariñoso para ellas y un abrazo para ustedes.Roberto Salinas Benavides



“Madrecita”
¿Anónimo?


Madre, madrecita muy querida
hoy tus hijos te veneran este día
recordando que es el Día de la Madre
ruego a Dios que te conceda la existencia.

Felices los que tienen Madre,
tristes los que la perdieron
por ese símbolo rojo,
que significa la vida;
feliz el hijo idolatrado
de Madre buena y cariñosa
que lo más grande en el mundo
es el amor maternal.

“Amor de Madre”
David Igreda

Jamás he conocido lo que es
¡amor de Madre!,
por eso es que yo envidio
la suerte de los seres
que Dios los ha premiado
con caricias de Madre;
al fin yo soy un huérfano,
capricho del destino,
estrella de mi vida
que así Dios designó.

Perdóname Dios mío
si en algo te reprocho
no es justo lo que has hecho
quitándome ese amor;
hay hijos inconcientes
que lejos de adorarla,
ultrajan a la Madre
con sus viles acciones;
yo quisiera tener Madre
para poderla besar.

Parece que ayer fuera
tan presente lo tengo,
cuando mi madrecita, la frente
me besó y me dijo apenitas,
con su voz moribunda:
“hijito de mi vida,
este es mi último adiós”.

“Una Madre”
Amador Paredes Parra

Una Madre, de canas muy blancas
Tristemente en su cuartito lloraba,
al leer la triste carta, de su hijito
que en la frontera se encontraba.

No llores Madre mía,
no aumentes más mi pena
que no es una condena
el servir a la Patria.

Mándame tu bendición
de Madre cariñosa
y con un beso
se despedía la carta.

Bandera, bandera peruana
hoy te doy el sacrificio
de mi alma, que al bendecir
a tus hijos triunfen las armas peruanas.

“Pobre Madre”
Alcides Carreño Blas

¡Déjala, pobre Madre!, déjala que se duerma,
no ves que sufriría si vuelva a despertar;
no ves que postrada el mal de reuma
y hace varios años que no puede caminar.

La culpa es tuya, hermano, de verla en ese lecho
sufriendo las torturas de cruel enfermedad
por eso es que yo quiero que valga mi derecho,
que huyas para siempre y olvides a mamá.

Anda tú tranquilo, que yo he de cuidarla
como hice desde el día en que ella se enfermó,
porque yo soy un hijo que siempre he de amarla
aunque la pobrecita se vaya con Dios.

En cambio tú hermano, sigue con tu destino
y nunca más intentes volver a regresar;
pues vete para siempre por ese mal camino
que te llevará un día muy lejos de tu hogar.

Adiós, hermano mío, estrecha en esta partida
la mano de este hermano que tanto te apreció,
y quiera Dios que un día aprecies en la vida
los crueles sufrimientos que ella por ti sufrió.

“Hambre de Madre”

Este es un vals que popularizaron “Los Cholos” en las finales de los cuarentas. Se trata de un poema de Bonifacio Byrne titulado “Hambre la Madre tenía” y que dice así:

Hambre la madre tenía/ salió el hijo y robó un pan/ y la madre sonreía/ al comerlo con afán…/ Breve fue su regocijo/ que entraba poco después/ en una prisión el hijo, y en ella estuvo un mes. / Cuando salió del encierro,/ a su hogar se encaminó/ y halló a su paso un entierro; / pensó en su madre y lloró. / Cerrada encontró la puerta / de su solitario hogar. /Y su madre era la muerta/ que llevaban a enterrar.

Miguel Cabrejos (su verdadero apellido paterno es Cuevas), segunda voz y segunda guitarra del trío “Los Cholos” arregló la letra, como suya, y le agregó dos estrofas finales:

Hambre mi madre tenía,
yo salí y robe un pan
y mi madre sonreía
al comerlo con afán…

Breve fue su regocijo,
pues entraba un mes después
en una prisión el hijo,
y en ella estuve un mes.

Cuando salí del encierro
a mi hogar me encaminé,
hallé a mi paso un entierro
pensé en mi madre y lloré.

Cerrada encontré la puerta
de mi solitario hogar
y mi madre era la muerta
que llevaban a enterrar.

Por eso es que yo envidio
la suerte de los seres
que Dios los ha premiado
con caricias de madre.

Injusticias de este mundo
que mató mis ilusiones
dejándome sin madre
a quien poder adorar;
dejándome sin madre
a quien poder adorar.




Hasta que en la década de los cincuenta, aparece Manuel Acosta Ojeda y en una cantina del jirón Gonzáles Prada, muy cerca de su casa en Surquillo, y ya de madrugada, donde había ingresado para tomarse la del estribo, una breve pascana, pensó en su mamá, como estaría preocupada, esperándolo, y le brotó esa joya de vals que los peruanos hemos convertido en el himno a la Madre. Las otras canciones pasaron al recuerdo ¿o al olvido?. Dice así:

“Madre”

Madre, cuando recojas con tu frente mi beso,
todos los labios rojos, que en mi boca pecaron;
huirán como, cuando se hace la luz.

Madre, esas arrugas se formaron pensando,
¿dónde estará mi hijo, porqué no llegará?
y por más que las bese, no se podrán borrar.

Madre, tus manos tristes como aves moribundas,
déjame que las bese, tanto, tanto han rezado,
por mis locos errores y mis vanas pasiones.

Y por último Madre, deja que me arrodille
y sobre tu regazo, coloque mi cabeza,
y dime ¡hijo de mi alma!, para llorar contigo.Atentamente, RSB

viernes, 8 de mayo de 2009

Madre” de Manuel Acosta Ojeda

 “Madre” 

de Manuel Acosta Ojeda

 

Madre, cuando recojas

con tu frente mi beso,

todos los labios rojos

que en mi boca pecaron;

huirán como sombras,

cuando se hace la luz.

 

Madre, esas arrugas

se formaron pensando

¿Dónde estará mi hijo

por qué no llegará?;

y por más que las bese,

no las podré brorrar.

 

Madre, tus manos tristes

como aves moribundas,

déjame que las bese,

tanto, tanto han rezado,

por mis locos errores

y mis vanas pasiones.

 

Y por último Madre,

deja que me arrodille

y sobre tu regazo,

coloque mi cabeza,

y dime ¡hijo de mi alma!,

para llorar contigo.

La letra del Vals Madre de Manuel Acosta Ojeda, es una cortesia de Roberto Salinas Benavides, quien prepara un libro sobre los vals criollos y el criollismo.

miércoles, 6 de mayo de 2009

La razón del Alianza Corazón.

La razón del Alianza Corazón.

 

A la Tribuna Sur,

Donde la fe nunca se pierde.

 

 

“¡CAICO CORAZON ¡ ¡ CAICO  CORAZON!”, gritaban miles de hinchas en el Estadio Nacional. El partido había terminado hacía diez minutos, pero nadie se movía. Alianza Lima había ganado dos a cero al Sporting Cristal. Pese al triunfo era una noche triste. Con la victoria Alianza estaba listo para disputar el título con la “U”, pero en esos momentos nada de ello importaba.

 

Miles de gargantas afónicas hacían retumbar el estadio. Los gritos sonaban cada vez con más fuerza. En la cancha no quedaba ningún jugador. Ya iban a apagar las luces, y desde las tribunas se escuchaba un solo grito: ¡Caico Corazón! ¡Caico Corazón ¡

 

A la siguiente semana llegó la final del descentralizado de fútbol con el clásico de los clásicos: Alianza Lima versus Universitario. El “Nene” Teófilo Cubillas había regresado desde el extranjero para reforzar al equipo, pues Alianza  tenía un plantel  de emergencia.

 

En el primer tiempo del partido, Samuel Eugenio, un rudo marcador de la “U”, casi lesiona a Cubillas. No tuvo reparos a la hora de repartir patadas para que su equipo se corone campeón del descentralizado.

 

Esa noche el doble sufrimiento – perder a sus ídolos y perder el campeonato – hermanó a los miles de hinchas de Alianza Lima. Ese campeonato, de 1987, fue especial, y seguirá siendo especial porque un accidente eliminó, casi al terminar el torneo, a todo el equipo titular de Alianza Lima, el club más popular del fútbol peruano. Toda una generación de jugadores desapareció.

 

Cientos de personas miraron el mar, desde las playas de Ventanilla, buscando una explicación, preguntando ¿por qué Dios mío? ¿Por qué?

 

El avión que transportaba al primer equipo aliancista se estrelló en el mar de Ventanilla. Nunca se supo de las reales causas del accidente. El único sobreviviente fue el piloto. Y existen razonables indicios para plantear que no viajó en la fatídica nave. La marina encubrió toda la investigación. Algún día hablará el piloto para lavar su conciencia, pero ya de nada servirá.

 

A pesar de la estocada mezquina y alevosa del destino, las banderas, pese a estar heridas, continuaron flameando en tribuna sur y en todo el estadio de Alianza Lima.

 

Alianza se quedo sin equipo, pero sus hinchas empezaron a cantar que para ser aliancista había que sufrir.  “Somos hinchas de corazón” se repitió en las graderías.

 

Van muchos años que el equipo blanquiazul no campeona. (El texto data de octubre de 1994) Ahora hasta dicen que son “quinceañeras”, porque hace 15 años que no campeonan. Incluso hay hinchas que jamás supieron de un triunfo a nivel de campeonato. Sin embargo, no deja de ser una pasión popular, la más grande que existe en el país.

 

Cuando en el campeonato del año 93 Alianza goleaba a cuanto equipo le salía al frente, sus propios hinchas estaban preocupados, pues los triunfos nunca han sido lineales en Alianza. Siempre el bache, el gol que no se concreta. Y pasó lo que tenía que pasar. Alianza perdió partidos increíbles y perdió el campeonato. Pero la tribuna siguió gritando: ¡ Seee vaa, seeee vaaaa, se va alianza para Campeóóón!

 

A nivel de Copa Libertadores Alianza Lima siempre tuvo pobres resultados. Algunos de verdad vergonzosos, que es preferible olvidarlos.

 

Hace ya muchos años, a inicios de la década de los setenta, en la primera etapa de la Copa Libertadores sólo se clasificaba  un equipo. En esa época Alianza Lima se enfrentó a conjuntos chilenos. Ganó en Chile, con unas actuaciones increíbles de un arquero apellidado Ponce. Los periódicos lo endiosaron. “El nuevo Asca. Perú, tierra de arqueros”. Pero la clasificación se definía en Lima. Todo a favor para que Alianza se clasifique y sucede lo inesperado. En el partido clave, jugado en el Estadio Nacional, falla Ponce y Alianza pierde 4 a 3. Los periódicos destrozaron a Ponce, lo llaman ídolo de barro, lo sepultan. Ponce se perdió en el olvido. Esa noche se jugó bonito, pero fallas en el arco impidieron el triunfo.

 

A fines de la década  de los setenta, Alianza Lima tenía un gran equipo: Cueto, Cubillas, Velásquez, Sotil, La Rosa, Ravello, etc. Fueron los años del bi campeonato y llegó la Copa Libertadores. Fácil se pasó a la segunda rueda, y se iba como favorito. Justo cuando empezaban los partidos de vuelta para pasar a las semifinales y los encuentros tenían que jugarse en Matute, los dirigentes vendieron a los principales jugadores. Alianza, sin sus mejores exponentes, perdió sus partidos en tardes grises. Ya ni siquiera jugaban bonito.

 

Y es que los dirigentes en Alianza Lima son un mundo aparte. De Alfonso Souza Ferreyra se supo por qué “Perico” León decía de éste que era su padrino. El primero es recordado por la viveza que empleó para retener jugadores en Alianza. Todo contrató tenía su prórroga, mejor dicho su maña.

 

El círculo de dirigentes de Alianza Lima es cerrado y muy poco se sabe de sus interioridades. Después de la construcción del estadio de Matute, esos dirigentes no han mostrado ambición de historia, de grandeza para el club.

 

Últimamente existió un amago de pugna por las elecciones para la junta directiva. Como nunca existieron dos listas. Al parecer la pugna interna sirvió de acicate, pues los dirigentes recientemente elegidos, en su mejor jugada, contrataron al jugador De Lucca justo antes de iniciarse la Copa Libertadores. Pero resulta que De Lucca venía para firmar por la “U”, pues era un refuerzo para enfrentar a Alianza y a los demás equipos. Fue un golpe sicológico. Ni los hinchas ni los jugadores ni los dirigentes de la “U” lo podían creer.

 

No importaba que tan buen jugador fuera De Lucca, lo importante era que se le había arrebatado a la U una pequeña bandera. Un refuerzo esperado.

 

La estructura orgánica del club aliancista no es popular ni democrática. No le interesa convocar a los hinchas. Para ser socio se tiene que pagar mil dólares. Además no existen canales regulares de comunicación entre los socios y los hinchas, que son en su mayoría de extracción popular.

 

¿Cómo  se manejan las finanzas en Alianza Lima? Nadie lo sabe. Pero los hinchas de corazón sintieron la partida de Juan Reynoso como un gran golpe. Reynoso iba a camino a convertirse en un jugador símbolo de Alianza, como Cubillas. Por cosas del destino él no se encontraba en el fokker que trasladaba, de Pucallpa a Lima, a los jugadores de Alianza.

Era pues, un sobreviviente de la generación del fallecido “Potrillo” Escobar, muerto en Ventanilla. Su presencia le permitía continuidad generacional al equipo. Y lo dejaron ir por unos soles más. Qué mejor ejemplo de la falta de estatura de los dirigentes de Alianza. Un par de temporadas más en el equipo y Reynoso no hubiera podido jugar por otro club que no fuera Alianza. Salvo, claro, en el extranjero. Cubillas grafica esta ambición. También la trayectoria de Cueto. Jugadores – símbolo de Alianza.

 

Cuando Alianza gana, la tribuna festeja. Cuando pierde la resignación acompaña a la tristeza. Cabezas bajas y murmullos entre la multitud a la salida del estadio. Cuando la “U” pierde su barra de tribuna popular se desborda en ira. La garra se transforma en picotería. El golpe de Nunes a Kopriva, al final del partido que Alianza le ganó a la U – después de mucho tiempo en el propio Matute – simboliza a la perfección la escasa dignidad para aceptar derrotas en ciertos sectores de la U.

 

Quien no sufre no ama de verdad. Esta idea está presente en la identidad de todo hincha de corazón de Alianza Lima. No cualquiera sigue con pasión a un equipo que si bien no campeona, tampoco abandona su estilo de juego.

 

El estilo de juego de Alianza Lima es el juego bonito, es el gusto por el juego. Es un equipo caracterizado por una defensa poco sólida, mediocampo sin marca pero creativo y delantera hábil para la finta y el amague, que prefiere llegar al arco con pelota dominada, nada de disparos fuera del área. Los jugadores más identificados con los colores de Alianza poco han tenido de fuerza pero mucho de habilidad y destreza con el balón.

 

Un ejemplo de ello es el gran “Pitín” Zegarra, quien hacía delirar a las tribunas con una jugada espectacular pero intrascendente  si se piensa en los resultados. El corría de la media cancha con la pelota pegada a sus pies, esperaba que un rival estuviera frente a él y se paraba de golpe, imprevistamente, con la pelota en los pies. Entonces levantaba la pierna como si fuera a patear una y otra vez, movía la pierna muy rápidamente, sus hombros seguían el rápido movimiento de la pierna y el pie, en pocas palabras, bailaba sobre el gramado. Y el rival se quedaba paralizado sin saber cómo reaccionar. La tribuna reía. Pitín, luego del desaire al contrario y los aplausos de la tribuna, quedaba contento. Ya el resto no importaba. Incluso cuando hacía esa jugada el equipo podía estar perdiendo, pero lo importante era el espectáculo, no el resultado. Esa jugada se parece, en un paralelo entre deportes, al amague que hacen los boxeadores cuando, frente a la cara  de un rival, dan vueltas al brazo sin arrojar un golpe pero haciendo como que van a golpear. Una finta de ese tipo hizo “Sugar” Ray Leonard ante el grande “Mano de Piedra” Durán en su segunda pelea. Durán, que no aguantaba pulgas, al rato nomás de sufrir esa burla se retiró del ring con un “no va más” que hasta ahora les duele a los panameños.

 

Hablando en confianza, tuve la suerte de que al primer clásico al que asistí pude ver en acción a dos grandes del fútbol aliancista: Pitín  y Perico. Resulta que se cobró un tiro libre a favor de Alianza en tres cuartos de cancha frente al arco de la U. Pitín fue a cobrar el tiro libre pero antes conversó con Perico. Qué hablaron, sólo ellos lo saben. Perico a trote lento fue a ubicarse en el centro del área de la U entre varios defensas, que lo miraron de reojo sin intuir lo que sucedería. Pitín tomó carrera y como si fuera el mejor billarista, de un toque mandó la pelota justo, justito donde estaba Perico, quien la paró de pecho, la domó con el muslo derecho y con un medio giro del cuerpo, antes que la pelota toque el césped, la lanzó a las redes del arco crema. Fue un derechazo limpio, directo, inatajable. Celebró su gol como los grandes, con modestia, sólo levantó el brazo izquierdo con el puño cerrado. Para qué más, si era un gol con su ello de calidad.

 

Goles así no se ven todos los días. Pero el que cuenta para la historia personal de uno fue aquel, ese gol entre “Perico” y “Pitín”. Uno parecido es historia porque significó el triunfo de Perú frente a Argentina en la eliminatoria del Mundial de México 70, aquella vez que los derrotamos uno a cero en el Estadio Nacional. Por cosas del destino fui a ver ese partido con hinchas de la “U”, que faltando dos o tres minutos para acabar el partido, optaron por el retiro. Ya nos íbamos, y al bajar las gradas, escuchamos el grito de gol de los hinchas de la “U”: habían  empatado el partido. Pero eso ya no importaba, mi unión con Alianza estaba sellada.

 

A los pocos días se leyó en un periódico que “Perico” era un jugador “díscolo”, palabra muy empleada en esos días por los cronistas deportivos. La nota daba cuenta de la vez que “Perico” se escapó del Ejército. Luego de leer esa nota, todas las dudas quedaron despejadas: pasé a las legiones de Alianza Lima. Como yo, cada hincha tiene una historia particular por la cual establece sus simpatías por uno u otro equipo.

 

Cuando el fokker cayó al mar de Ventanilla, la multitud de hinchas dijo presente. Luego de ese accidente, Alianza Lima no ha perdido hinchas, los ha ganado y los ha marcado para siempre porque cuando se quiere en las malas, fácil es querer en las buenas.

 

Los hinchas de Alianza lo son de corazón. No pierden las esperanzas, soportan estoicos las burlas de los hinchas de equipos ganadores con la seguridad de que esos mismos hinchas renegarán de sus equipos cuando les toque perder.

 

En la hora de la derrota se conoce al verdadero hincha. Alianza a templado a su feligresía, incluso contra las deslealtades del destino.

 

Es difícil, por no decir imposible, que un hincha de Alianza se suicide porque su equipo no campeona. Claro se dirá, “lo que pasa es que todos son masoquistas. Ya están curtidos en derrotas”. Lo que ocurre es que ser hincha de Alianza es una manera de vacunarse contra la fatalidad, es mantener la esperanza con resignación, es tener una llama débil pero inextinguible en el alma.

 

Este sentimiento es muy importante para la supervivencia espiritual en un país con escasos canales de realización personal y colectiva. De Alianza sólo podía ser Chacalón, el Faraón de la Chicha, cuyo entierro congregó a más de 20 mil personas. Cantaba las tristezas, las frustraciones de los pobres pero también las ilusiones, las esperanzas, la posibilidad por más lejana o remota que sea, de ser triunfadores.

 

Alianza Lima superó su hora de dolor con valentía y dignidad. Afirmó a su hinchada. La tribuna Sur nunca arrió sus banderas. A los pocos años de la pérdida de una generación talentosa de jugadores, surgió otra con el apelativo del finado Escobar: “Los potrillos”.

 

Esa nueva generación todavía no gana nada, están haciéndose de un nombre y de un espacio futbolístico. Alianza Lima apuesta a ellos para que lleguen los triunfos. Se lo merecen los millones de hinchas que no abandonan la fe blanquiazul pese a los quince años que no campeona.

 

Estamos seguros que cuando Alianza Lima campeone, el grito ¡CAICO CORAZON!, retumbará lleno de alegría. Habrá valido la pena esperar toda una vida por ese instante. A veces lo inolvidable demora. Lo importante es que el tiempo no ha derrotado el fervor aliancista, porque, como todo gran amor, su razón no está en el interés sino en el corazón.

 

Publicado en el libro: La Palabra AL Toque. Ediciones El Laberinto, año 1994.

 

martes, 5 de mayo de 2009

SALVEMOS LA OROYA

Por El Día Mundial de la Tierra
LA EDAD DE LA IRA

"Permanecer en silencio y en la indiferencia es
el más grande pecado de todos"
Elie Wiesel
Ira Rennert tiene 75 años, desde hace 12 años opera sus negocios en La Oroya (Junín), pues es dueño del centro metalúrgico DOE RUN Perú que compró por 120 millones de dólares. Él es, para que lo sepan todos, una verguenza nacional, sus fundiciones arrojan al ecosistema 1000 toneladas diarias de azufre (sangre en los pulmones), cadmio (osteoporosis) , plomo (daño cerebral) y arsénico (huecos estomacales) .


Él a diario bota 85 veces más arsénico, 67 veces más azufre, 41 veces más cadmio, 13 veces más plomo de lo permitido según estándares internacionales. Envenena a los 33 mil oroínos, de los cuales 18 mil son niños, vía aire, agua, comida, todo lo que se toca. Ellos, sí, todos ellos están contaminados, tienen, según los estudios, 70 microgramos de plomo por decilitro de sangre en promedio, solo es saludable 10 microgramos, según La Organización Mundial de la Salud; esos niños son conocidos como los grises, por la cantidad de plomo que tienen en la sangre y que se refleja en su piel. Muchos niños escupen sangre, vomitan bilis y nacen con daño cerebral pues desde el vientre materno ya están contaminados con plomo. Dentro de los pobladores hay 2000 casos de cáncer registrados.


Es tal la contaminación que el Estado ha creído conveniente salvar a los pobladores propiciando un éxodo, es decir, mudar a los 35 mil pobladores a 6 kilómetros de la zona del desastre, es decir, refundar La Oroya, invirtiendo 130 millones de dólares en ello. Todo esto sucede a solo 5 horas de Lima en bus. ¿Tú lo sabías? ¿Sabías que la tragedia de La Oroya está en el segundo lugar de catástrofes ecológicas, solo superado por la explosión radioactiva de Chernóbil en la Ucrania de 1986?


Es decir, que si no hubiera pasado esto, el Perú estaría en el primer puesto de catástrofes ecológicas, ¿te da verguenza ello? Si tú eres de los que cree que da verguenza estar en el último lugar de las eliminatorias de fútbol, atiende y entiende.


Si eres peruano y te ofende esto pues entérate, Ira Rennert está en el puesto 132 de los hombres más ricos del mundo, con 6 mil millones de dólares en su cuenta bancaria, su grupo empresarial RENCO INC generó en el 2008 la friolera suma de 960 millones de dólares y es propietario de la mansión más grande de Estados Unidos, en una exclusiva zona recontrapituca de Nueva York, valorada en 186 millones de dólares, cuenta con 29 dormitorios, 39 baños, canchas de tenis y una amplia y limpísima laguna artificial. "Mi idea es que se pareciera al palacio de Versalles", ostentó Ira a la prensa.


En tanto en La Oroya se cava un hueco tan profundo y largo que se puede ver desde la Luna, las fuertes explosiones han rajado a muchas humildes casas de los pobladores. Son ciudadanos NN para todos, incluso para ti. Lo peor de todo es que son compatriotas. Es tal la avaricia y tacañería de este empresario-genocida que aprovecha el tema de "la crisis internacional" para declarar en insolvencia a DOE RUN Perú. ¿Qué hace?, le importa muy poco cumplir con el Plan de Adecuación y Manejo Ambiental (PAMA) desde 1998, y pide que se siga prolongando su puesta en marcha hasta el 2011. ¿Que hace?, quiere despedir a más de 2000 trabajadores con el pretexto de mandarlos de vacaciones pagadas por un mes, sí pagadas, que lindo él, pero solo el 20% de sus sueldos. ¿Que hace?, que si no se paga una deuda por 185 millones de dólares no puede continuar funcionando DOE RUN Perú, pero a quién le debe DOE RUN Perú esa cifra, a RENCO INC, sí, sorpresa, al mismo ¡Ira Rennert! Y en tanto, ¿qué se les ocurre a nuestras autoridades? , prestarle, sí, a Ira, 175 millones de dólares, gracias al apoyo de nuestros empresarios, claro. O sea el casi octogenario Ira se debe estar al punto de mearse en los pantalones de la risa de nuestra clase dirigente.


Para que sepan, ¿saben quién pagó la mansión de Ira? 120 millones de dólares que Ira dijo que no existían hace dos años y que fueron a parar a cada ladrillo, cemento y water de esos 39 baños.


Los peruanos le pagamos el trono a Ira con los escupitajos de sangre de los niños de La Oroya, tus compatriotas, hermanito. Él es el enemigo número uno del Perú porque mata, agrede e insulta a nuestra gente, empresarios de esta tipo no son ejemplo para nadie. ¿Creen que todo el dinero del mundo, sus 6 mil millones nos debe comprar de esta manera? Nos lanza heces a diario en la cara todo porque es billonario y compra el silencio y amagues de otra verguenza nacional, nuestro compatriota Juan Carlos Huaygua, gerente general de DOE RUN Perú.Es un caso excepcional .

Tomado de:http://www.salvemoslaoroya.org/

PD2: Algunos documentales y reportajes de interés: Un respiro para María (2´.19´´):http://www.youtube/. com/watch? v=-IDeG7mSFIE Los niños de la Oroya (3´):http://www.youtube/. com/watch? v=gg6en44jE4I House of lead: La Oroya - Perú (10´):http://www.youtube/. com/watch? v=Kpwu8DOmzoU CNN - DOE RUN (5´.03´´):http://www.youtube/. com/watch? v=vnl2OGoeQNw PD3: Fotos exclusivas de la mansión de Ira o de los oroínos: http://good-/ times.webshots. com/album/ 551422814IrrFUH PD4:


domingo, 3 de mayo de 2009

! FELICIDADES PRISIONERO ¡

! FELICIDADES PRISIONERO ¡

A proposito del nacimiento de mi hijita Luna Graciela, mi tío Roberto Salinas Benavides, me envio esta nota que comparto por la letra del vals "Prisionero" y dice así:

Pero también acabo de recordar un vals de don Pedro Espinel, compadre de Felipe Pinglo, autor de valses renombrados como "Fín de Bohemio" o "Remembranzas". Este, que ha vuelto a mi memoria, me lo cantó a capela, para un programa de radio que tenía en "Victoria", ya muy enfermo de diabetes (le habían amputado una pierna) y me imploró: "Tengo sed de amistad", brindando las señas para que sus amigos lo visitaran en su nueva morada de San Juan de Lurigancho.
Este vals se llama "Prisionero" y es el único que canta la ternura de ser padre. Lo escuché por primera vez en los cincuentas en las voces de "Los Embajadores Criollos". Y dice así: El mundo en su misterio/ me ha brindado un fruto/ dándome consuelo/
para enmendar quizás/ errores del ayer./ Me ha hecho prisionero/ de una ternura que jamás sentí/ brindándome un afecto/ para la entrañable vida que viví./ Absorto me he quedado/ cuando he contemplado frente a mí una cunita/ y celoso me he sentido de la realidad/. Hoy comprendo que padre ya soy/ mis afectos entrañables doy/ lleno de ternura, pleno de fe./ Sentir que unas tiernas manitas/ circundan mi cuello y lo aprisionan/
en un lenguaje raro/ que sólo yo comprendo/ descifro su contento/ cuando balbuceante me llama papá. /Sentir sus gritos y sus mimos/ ayes que valen más que el oro/ si soy un prisionero/ no crean que lo niego/ son ellos mi tesoro/ son sangre de mi ser//
Don Pedro Espinel había sido compadre de Felipe Pinglo. Lo conocí en los sesenta cuando ya era periodista (empecé en 1,961, fundador de "Expreso") y tenía dos chambas: era gráfico en "La Crónica" donde manejaba en linotipo y también cantaba en la orquesta de Lorenzo Humberto Sotomayor. Respecto a "Prisionero", me contó que lo compuso (era repentista y no improvizaba, que no es correcto calificar) una madrugada que llegaba a su finca, luego de haber cantado. De pronto escuchó que una criatura lloraba a grito pelado y nadie le hacía caso porque dormían a pierna suelta. Era la primera vez que le ocurría. Fue a mirar y vió, en su cuna, a su !cuarto hijo! llorando y moviendo las manitas. Lo levantó, lo meció y se lo puso al pecho con las manitas cerca a la cara. Lo abrazó y por primera vez sintió la ternura que describe. !Felicidades renovadas con Lunita Gabriela!. Otro besito de su tío abuelo y un abrazo para tí. Con cariño: RSB.